天母校區

111036臺北市士林區忠誠路二段101號

英才校區

403012台中市西區民生路227號

本系成立於1998年，前身為臺北市立體育學院舞蹈學系，為體育專長之高等教育學府注入藝術人文活水，成為兼具專業深度及廣度之舞蹈學系，後因欲深化舞蹈藝術、理論及教育，2004年成立碩士班。2013年隨著學校轉型為臺北市立大學，本系亦轉入人文藝術學院，更直接透過與其他藝術學系跨界交流；2017年本系碩士班增設表演創作組，擁有完整培育舞蹈表演創作人才之藍圖，深耕於培育表演藝術、創作及教育人才之實踐。

1.文創設計專長：品牌行銷設計、包裝設計、流行設計、工藝設計、創意生活設計等行業。
2.文創營運專長：文創微型創業、品牌營運、公司部門文化機構、會展活動企劃、專案管理等經營管理與服務之行業。
3.文化周邊支援部門：文化藝術企劃與執行、設計品牌之創造與流通、設計諮詢顧問等職業。
4.升學管道可報考：國內外大專院校設計、文創及管理相關研究所。

以身體為主軸，透過芭蕾、民族舞及現代舞形式，提升人文藝術氣息。

本系主要以文創設計+產業營運為主軸，為培育文創設計與營運之多重能力人才。
課程規劃為跨學門與跨領域之創新整合，以培養「文創商品設計」及「文創產業營運」之人才為主，並同時培育「文創產業行政管理」人才。

以循序漸進的步驟和方法，訓練和累積芭蕾、現代舞及民族舞蹈所必備的技術和表現能力，訓練身體各個部份協調能力，加強訓練組合之動作內在與外在的融合與運用，培養對舞蹈動作細節的敏捷度和精準度等各項能力及培育對當代舞蹈的價值觀和審美觀。

多看展覽、參與活動，激發自己多元的想法，增進視野，並多嘗試一些手作作品或繪圖。平常可多試著讓自己在有限的時間內，有計畫的去完成一些事情。

以舞蹈本質為基礎，透過芭蕾、民族舞及現代舞之動作訓練，發展舞蹈即興、舞蹈創作展演。

因應整體大環境趨勢，本系期許培育具複合型、跨域能力之人才，因此以文創設計+產業營運為主軸。不同於純設計科系或是純管理科系。本系學生畢業後，比單一專業科系的學生有更多的發展性，就業市場也更廣，且因為所學能使學生精通設計與管理雙領域，溝通與適應性也更強，因此廣受雇主、單位好評，職場晉升速度也較快速。
本系所學無法如單一管理、單一設計或單一藝術科系深根，因此若想單一專業深入者，較不建議就讀本系。

一般而言，多被認為畢業後擔任舞團舞者，然而四年學習中，不但可以成為自由創作工作者或編舞者，亦可進入藝術行政領域擔任策展人、團隊行政等，擔任教師者更可以舞蹈作為媒介，作為各式活動前的暖身。

多數人認為自本系畢業之後一定從事設計工作，但並非如此。本系就業發展多元，除擔任各種類型設計工作以外，亦可從事商管、行銷、企劃、文化行政、藝術行政等領域職務。

舞蹈系不僅教授技巧動作(芭蕾、現代舞及民族舞蹈)，也著重於舞蹈即興與創作，由內至外的自由發揮創作，另也搭配舞蹈教育，學習創造性舞蹈。

本系以多元培育為主，因此學生需具備複合性與跨域整合能力（設計+營運管理雙重能力）。常有想學習純管理、純藝術或純設計之學生來就讀，當需學習另一專業時就易產生排斥感。大學四年同時須學習設計+管理，故所學無法如單一管理、單一設計或單一藝術科系那麼深根，故若想單一專業深入者，較不建議就讀本系。

無

本系2008年成立。文創特質為文化積累之「跨領域異花授粉」設計加值。2009年設立「文化創意設計中心」加強產學連結。2011年再建「花漾柳川創藝屯」推動工藝傳習、營運實驗場域，後轉型「創新育成中心」，積極打造中台灣文創基地搖籃。2014年設日間部碩士班、產業碩士專班，延伸設計與管理再造加值發展，產學界融合的新機。2015年成立「林之助膠彩畫之父室紀念館」，復甦在地藝文能量，促成學生藝文實習平台。