| 我的學系 |
國立臺北藝術大學 劇場設計學系 |
輔仁大學 應用美術學系 |
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| 所屬學群 |
藝術學群
表演藝術學類 |
建築設計學群
跨
藝術學群
藝術設計學類 |
| 所在校區 |
校本部 112臺北市北投區學園路1號 |
校本部 242062 新北市新莊區中正路510號 |
| 學系特色 |
1995年創系,北藝大劇場設計學系是臺灣唯一以培育專業劇場設計人才為宗旨的大學學系。學士班設舞台、服裝、燈光、技術設計與舞台監督五大主修,大二下依志向選擇方向。課程從文本研究、圖面與模型一路走進工場、排練場和正式演出;學生不只提出創意,也親手讓設計安全、準確地登上舞台。專業還延伸至電影、演唱會、展演場館與國際交流,讓想像一步步成為真正的作品。 |
應用美術系成立於1984年,隸屬於輔仁大學藝術學院,本系發展特色為採取高品質的小班教學,以實務應用設計為導向,師資均為學術界與設計界之專家,環境與設備優異,設計教學與活動,希冀培育「理論與創作實務兼具之設計專業人才」,以此為依據結合大學人才培育功能與國家產業人才需求。 |
| 學科意涵 |
劇場設計,是把文字與想像變成觀眾看得見、感受得到的舞台世界。學習範圍涵蓋舞台、服裝、燈光、技術設計與舞台監督,也延伸到妝髮、影像、音效及製作管理。設計者要讀懂文本、畫出圖面、選擇材料並協調團隊,最後讓創意在現場準時、安全而精準地發生。 |
輔大應用美術學系,屬實務應用之設計科系,日間學士班於大二開始分為四大主修:視覺傳達、電腦動畫、金工產品、室內設計。進修學士班分為:視覺傳達與金工產品二大主修,提供學生不同領域的課程以充實專業。目前本系的課程架構,主要著眼於讓高中學生進入本系有更多元化的選擇,並能以多元化的學習設計教學,達到學用相通。 |
| 學習方法 |
◆文本分析與設計構思舞台世界從好問題開始。學生閱讀劇本,追查時代、人物與空間脈絡,蒐集圖像、材料和案例,再把龐雜資料整理成清楚的設計觀點與視覺語言。 圖解:北藝大戲劇學院2024秋季公演《熔爐》 版權:國立臺北藝術大學劇場設計學系
◆案例研析與設計討論課堂分析國內外劇場、電影與展演案例,練習說明選擇、回應提問並修正方案。設計不是一個人的靈光一閃,而是在討論與驗證中愈來愈精準。 圖解:北藝大戲劇學院2018公演《恐怖行動》 版權:國立臺北藝術大學劇場設計學系
◆做中學的製作實務學生在工場、實驗室與演出現場,把圖面變成布景、服裝、燈光與技術系統。每一次排練和演出,都是檢驗設計、協作與解決問題的真實課堂。 圖解:北藝大戲劇學院2019公演《物種起源》 版權:國立臺北藝術大學劇場設計學系 |
「問題分析與解決」:建立學生對各種平面設計概念和應用軟體的掌握,並培育學生獨立思考、分析、判斷、創造等發掘問題並將之解決的能力。
「理論與創新應用」:設計基礎、設計心理學、色彩學...等理論學習,結合本校創意設計中心的額外資源,提供多元課外相關領域的學習,引導學生兼具本土多元與國際視野的設計觀。
「專題實作能力」:注重職場道德之培養、並加強建教、實務、競賽之經驗,透過一特定題目與他人 進行團隊合作實作,除了考驗專業能力,也培養與 他人合作溝通的協調。
「成果展示」:透過口語演示、報告及成果展形式分享,鼓勵學生積極鼓勵參與社會服務,參加國內外競賽,並與企業進行實習學習,以增加各項競爭力與就業力。 |
| 高中階段可以準備的學習方法或方向 |
多看戲,也留心電影、展覽、演唱會和生活中的空間、光線與服裝。試著畫草圖、做模型、拍照或改造材料,並記下自己為何這樣選。有機會也可參加場館營隊、校內展演或幕後工作;不必先成為高手,願意觀察、提問、合作並把想法做出來,就是很好的起點。 |
「問題分析與解決」:修讀創意思考、軟體操作與專題研究等課程。 |
| 與相關科系之異同 |
一場演出的動人,不只來自台前的表演,也來自幕後每一個設計與製作的細節。北藝大劇場設計學系以獨立設系的完整課程,讓熱愛幕後創作的學生,從基礎到進階,逐步累積美學、設計與技術實作能力。學生自大二下起,選擇舞台設計、服裝設計、燈光設計、技術設計或舞台監督作為主修,在工場與演出實務中深化專業、學習協作,將創作構想化為舞台上的真實風景。在這裡,你可以找到自己的創作位置,讓熱愛成為支撐每一場演出的力量。 |
本系日間部專業領域分為四大類,包括商業廣告設計(視覺傳達組)、數位設計(電腦動畫組)、產品設計(金工產品組)、空間設計(室內設計組);進修部則分商業廣告設計(視覺傳達組)、產品設計(金工產品組)兩組,分組專業課程安排在自大二至大四。2001年,本系為提昇研發品質、奠定設計學術根基,成立了應用美術研究所,並於2002學年度正式招生。 並有5年一貫政策,鼓勵優秀同學5年完成學士及碩士學位。 |
| 生涯發展容易誤解之處 |
劇場設計不等於畢業後只能等劇團工作。校友有人以自由接案累積作品,也有人進入場館、影視、演唱會、展覽、主題樂園、照明與空間設計等產業。自由工作確實需要經營合作關係、時程與收入,但系上訓練的設計、技術、溝通和現場應變能力,也能轉用到許多職場。出路不是只有一條,而是從作品與專業一步步走出自己的路。 |
本系以培養設計人才為主要教學目標,設計作品,一定要經過行銷、市場、客戶需求的考驗,才能確保教學不會與產業界脫節,學生畢業後就業或再進修的幅度與廣度也都相對的提高,或朝向多元化的走向,符合現在社會的人才需求。 |
| 學習方法容易誤解之處 |
很多人以為劇場設計只要會畫畫,或只負責把舞台或服裝做得漂亮漂亮。其實,設計要讀劇本、做研究、畫圖與模型,也要懂材料、燈光、結構、預算、安全和團隊溝通。五大主修各有專業技術,卻會在同一個製作中緊密合作。靈感很重要;能把靈感做出來、演得好、將劇場效果發揮得淋漓盡致,才是劇場設計真正迷人的地方。 |
比起一般美術科系,應用美術系本質屬於設計系。學習歷程採分組機制,大一為設計通才基礎課程,大二再分組進入更專精領域。畢業學生在外工作與學術面向的表現非常多元且突出,在就業市場上,主要分為四個大產業從事設計:平面設計、電腦動畫、金工產品、室內設計...等多面向的就業型態。並非以純藝術美術畫展為學習目標。 |
| 學習資源或補充說明 |
北藝劇設把教室一路延伸到劇場現場。學生可使用燈光實驗室、舞台動力與服裝材質實驗室、數位控制製作工作站、布景與繪景工場,並在戲劇廳、舞蹈廳及姚一葦劇場參與製作。課程邀請演唱會舞台、電影美術、服裝與影視設計專業者授課,也透過東京小劇場實習、國際師資工作坊和衛武營合作接觸不同製作系統。近三屆世界劇場設計獎中,系上教師與校友持續獲獎;在這裡,作品會比履歷更早開始說話。 |
本系目標以培養學生具備全方位設計能力之人材,以本校校訓「真、善、美、聖」為基準,系上意欲培育的不只是設計師的能力,更重要目標是養成術德兼備、品端技精之設計專才,希冀培育的學生能成為產、官、學網絡中之一員,除了能夠提供所學服務人群,發揚天主教大學的精神,承擔起一定的社會責任,永續提升本系、本校、國家的學術價值,以達成完善之大學教育目標。 |
| 我的學系 |
國立臺北藝術大學 劇場設計學系 |
輔仁大學 應用美術學系 |
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| 核心課程地圖 |
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| 專業選修課程 |
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| 特色課程 |
劇場實作暨劇場實務這門課把教室直接搬進演出製作。學生從協力組員、設計助理一路累積經驗,在真實排練與演出中理解各部門如何合作,也讓主修課所學當場接受檢驗。知識不只寫在筆記裡,還會變成舞台上的每一次準時亮燈與順利換景。 圖解:北藝大戲劇學院2024秋季公演《熔爐》 版權:版權:國立臺北藝術大學劇場設計學系
技術設計從布景結構、懸吊五金到木工、鐵工與自動控制,學生學習把設計轉成可施工、可操作又安全的技術方案,並以工程與機械製圖清楚溝通。這裡訓練的不只是手藝,更是讓創意站得穩的判斷力。 圖解:北藝大戲劇學院2022春季公演《申生》 版權:版權:國立臺北藝術大學劇場設計學系
燈光設計從光的方向、色彩與節奏出發,學生逐步練習燈光分析、設計溝通與控台操作,並在燈光實驗室和演出現場驗證效果。當演員、空間和音樂相遇,光也開始說故事。 圖解:北藝大戲劇學院2025公演《萬物生長》 版權:版權:國立臺北藝術大學劇場設計學系
服裝設計學生從劇本與角色出發,研究時代、線條、色彩、材質與身體動作,再把概念發展成服裝設計與製作。進階課程面對戲劇、舞蹈等不同表演形式,讓角色還沒開口,服裝就先說出一部分故事。 圖解:北藝大戲劇學院2024秋季公演《熔爐》 版權:版權:國立臺北藝術大學劇場設計學系
舞台設計學生閱讀劇本,也從詩、散文、小說和生活經驗蒐集線索,練習把文字轉成空間、構圖、材質與模型。透過與導演及表演者對話,找出舞台如何承接故事,也保留令人意外的想像。 圖解:北藝大戲劇學院2019公演《物種起源》 版權:版權:國立臺北藝術大學劇場設計學系 |
數位媒體企劃
熟悉全球數位媒體設計原理
產品設計舉凡金屬工藝、實務產品設計應用,都吸引學生將設計與生活作結合。
平面設計平面設計主要以「視覺」作為溝通和表現的方式。透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字,藉此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面(page layout)等方面的專業技巧,來達成創作計畫的目的。平面設計通常可指製作(設計)時的過程,以及最後完成的作品。平面設計
室內設計表現技法
(一)加強同學應具備的室內設計表現知識、技術及設計概念 |
| 完整課程地圖 |
| 我的學系 |
國立臺北藝術大學 劇場設計學系 |
輔仁大學 應用美術學系 |
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| 適合從事工作 |
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| 系友生涯 |
王奕盛劇場設計學系第一屆畢業生,主修舞台設計,後赴倫敦藝術大學中央聖馬丁藝術暨設計學院取得新媒體藝術碩士。長期投入劇場與影像設計,合作對象涵蓋雲門、果陀與明華園,也曾參與電影《看見台灣》片頭動畫及大型活動影像製作,並回到系上投入教學。 王奕盛以雲門《屋漏痕》獲2013世界劇場設計展多媒體影像設計銅獎,以《十三聲》獲2017世界劇場設計獎投影與多媒體銀獎,並以《墨具五色》獲2022世界劇場設計獎專業組投影/影像金獎。作品從劇場延伸到電影與大型展演,持續探索影像如何成為表演的一部分。
圖解:《百年孤寂》燈光設計演出劇照 版權:莎妹劇團
鄧振威劇場設計學系第六屆畢業生,主修燈光設計,後赴美國德州大學奧斯汀分校取得戲劇舞蹈藝術碩士。創作橫跨戲劇、舞蹈、音樂劇、音樂會與戶外場域,現任國立臺灣大學戲劇學系專任教師。 鄧振威以《小夜曲》獲2017世界劇場設計獎專業組燈光金獎。他擅長讓技術、媒材與空間互相對話,作品足跡從國家劇院、實驗劇場到戶外公共空間;光在他的設計裡不只是照明,也是推動敘事的角色。
圖解:你好工作室獲U-START首獎
陳亦歆劇場設計學系第十四屆畢業生,主修服裝設計,後赴英國進修插畫。她把劇場訓練中的角色觀察、圖像敘事與材料感,帶進插畫、文創商品及空間設計,讓專業跨出舞台也保有鮮明風格。 陳亦歆與同屆校友朱玉頎、靳孟達共同成立「你好工作室」,以原創插畫連結臺灣傳統製造,獲教育部U-START計畫績優團隊創業百萬首獎。團隊並把專業延伸至織品、生活雜貨與室內外空間設計。
圖解:胡皓恩獲TIP劇場創新發明獎首獎
胡皓恩2007年進入劇場設計學系,主修技術設計。求學期間從課程與製作現場累積結構、機械和問題解決能力,並以作品參加OISTAT技術委員會舉辦的首屆TIP劇場創新發明獎;畢業後赴耶魯大學深造技術領域。 胡皓恩以「折疊式布幕撐平桁架」獲首屆TIP劇場創新發明獎首獎。作品從劇場現場的真實需求出發,用可操作的設計改善布幕使用問題,展現技術設計把巧思變成可靠工具的專業。
高仙齡劇場設計學系96級校友,長期投入影視服裝與造型設計,將劇場訓練中的角色分析、時代研究與整體視覺,轉化為鏡頭前細膩而有辨識度的人物造型。 高仙齡與王誌成以《老狐狸》獲第60屆金馬獎及第26屆台北電影獎最佳造型設計;她也與黃文英以《良辰吉時》獲第57屆金鐘獎戲劇類節目造型設計獎,展現劇場設計人才跨足影視的專業能量。 |
王千睿德國Stuttgart國家造形藝術學院工業設計碩士 輔仁大學應用美術系學士 德國保時捷汽車公司車體設計師 宏碁集團設計總監 工研院電通所概念性產品研發計畫主持人
劉冠伶台南藝術大學應用藝術所 輔大應用美術系 草山金工創辦人
楊力州輔仁大學應用美術系畢業 台南藝術學院音像紀錄研究所畢業 1997以《打火兄弟》獲得第二十一屆金穗獎紀錄片類首獎 1999以《我愛(080) 》獲得瑞士國際真實紀錄片影展最佳影片、日本山形國際紀錄片評審團特別推薦獎 輔仁大學應用美術系講師 貢寮國際海洋音樂祭海洋影展總策劃 台北電影節評審委員金鐘獎評審委員 金馬獎評審委員金曲獎評審委員 |
我的學系 |
國立臺北藝術大學 劇場設計學系 |
輔仁大學 應用美術學系 |
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多元能力 |
語文理解與表達:能透過語文理解他人想法形成特定概念,且能說明特定想法或因果關係。
5%
敏銳創造:能覺察特定事件與觀念、理論之間的差異,且能對事物進行拆解、組合、重新詮釋,呈現新穎之處。
5%
邏輯推理:能捕捉事物運作的規律或關聯性,歸納或是推演不同事物的差異或因果關係,並得到特定理解。
5%
數理科學:能選擇適當的科學、數理知識或邏輯來思考問題,依據科學規律正確地推演出答案或排列資訊。
5%
記憶詮釋:能識別、儲存、喚起多項資訊、數字、知識內容,且能以多種方式組合這些訊息間的差異與關聯。
5%
快速知覺與總結:能從散落的資訊中,快速分辨與覺察具有意義的訊息,且能歸納出要點、關聯、架構等概念。
5%
空間定向:能覺察環境、物體與自己的相對位置,辨別出方向、維度,想像物體在移動或重新排列後的外觀。
5%
同時多工:能同時接收多個訊息,切換心力在不同的訊息組合。
5%
專注力:投入心力在特定訊息及排除外部干擾。
5%
手工操作:能依據物體變化(如移動速度),快速地調整出肢體反應,或以運用手部與手指進行精細動作。
5%
遠觀細察:能在遠、近距離中能分辨、比較色彩差異,在不同光線強度下能觀察物體大小、距離、移動變化。
5%
聽覺辨識:能在有干擾的情況下專注於聲音來源,分辨音調、音量,並將不同強度的聲音轉為可辨讀的語句。
5%
批判思考:運用不同觀點對問題進行理性分析,對問題的解決方法或結論,評估出優缺點、支持、反對的意見。
5%
主動學習:積極尋求新資訊用以掌握問題的前因、後果以及預期影響,並依據各環節選擇適合的學習行為。
5%
自省促進:收集、評估自己或他人的表現,提出可改善及調整的方法或採取行動。
5%
社會覺察與合作:覺察並理解他人的感受或想法,並調整自己的做法,配合他人來完成任務。
5%
說服協商:提出觀點與他人商議或說服他人同意,以積極的態度引導他人,達成共識、目標,或解決困難。
5%
問題解決:分析並預判問題的成因與後果,設想出合適的解決方法及使用的工具。
5%
運作分析:分析特定需求並規劃合適的運作流程,運用技術調整、組裝、設定設備,讓設備及系統正常運作。
5%
資源管理:分配及運用可支配的資源,調配人力、物力、資源運作的合理性、平衡性,發揮預期效益。
5%
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敏銳創造:能覺察特定事件與觀念、理論之間的差異,且能對事物進行拆解、組合、重新詮釋,呈現新穎之處。
15%
批判思考:運用不同觀點對問題進行理性分析,對問題的解決方法或結論,評估出優缺點、支持、反對的意見。
10%
主動學習:積極尋求新資訊用以掌握問題的前因、後果以及預期影響,並依據各環節選擇適合的學習行為。
10%
自省促進:收集、評估自己或他人的表現,提出可改善及調整的方法或採取行動。
10%
問題解決:分析並預判問題的成因與後果,設想出合適的解決方法及使用的工具。
10%
資源管理:分配及運用可支配的資源,調配人力、物力、資源運作的合理性、平衡性,發揮預期效益。
5%
語文理解與表達:能透過語文理解他人想法形成特定概念,且能說明特定想法或因果關係。
5%
社會覺察與合作:覺察並理解他人的感受或想法,並調整自己的做法,配合他人來完成任務。
5%
說服協商:提出觀點與他人商議或說服他人同意,以積極的態度引導他人,達成共識、目標,或解決困難。
5%
記憶詮釋:能識別、儲存、喚起多項資訊、數字、知識內容,且能以多種方式組合這些訊息間的差異與關聯。
5%
快速知覺與總結:能從散落的資訊中,快速分辨與覺察具有意義的訊息,且能歸納出要點、關聯、架構等概念。
5%
空間定向:能覺察環境、物體與自己的相對位置,辨別出方向、維度,想像物體在移動或重新排列後的外觀。
5%
專注力:投入心力在特定訊息及排除外部干擾。
5%
遠觀細察:能在遠、近距離中能分辨、比較色彩差異,在不同光線強度下能觀察物體大小、距離、移動變化。
5%
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性格特質 |
合作互助:總是願意優先關照、包容他人的需求,在不同意見中尋求最大的合作可能,優先尋求團體的共同價值,信任團體成員的指引。
15%
樂群敬業:總是表現活潑、傳遞熱情,主動參與活動,熱衷於與夥伴一同完成任務。
15%
自信肯定:總是相信自己能達成目標,會肯定自身的優勢、長處,面對挫敗能較好的調整情緒。
10%
開朗活潑:總是正向樂觀的看待事物的發展,即使事件發展不如預期,也能保持接納、能看見正向價值,常常表現自在、不膽怯。
10%
主動積極:常常主動提出特定見解,樂於付出活力與熱情投入特定問題、活動,引領他人的行動。
10%
堅毅負責:常常長時間專注投入於特定事物,排除干擾訊息,會對所承諾的事物,會負起責任目標、執行到底,享受追求成就。
10%
深思力行:常常追求事物的條理秩序,審慎確認事物的彼此關係,行事仔細考量後果。
10%
探究冒險:常常樂於探索未知事物、能夠容忍陌生情境,樂於把困難視為一種挑戰,在探索、挑戰未知中偏好看見自己的成長。
10%
變通開創:常常對多種事物,表達熱情興趣,對於既有事物,進行拆解、重組,給予新的理解與觀點,並且喜愛創造出令人意想不到的新事物。
10%
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變通開創:常常對多種事物,表達熱情興趣,對於既有事物,進行拆解、重組,給予新的理解與觀點,並且喜愛創造出令人意想不到的新事物。
20%
探究冒險:常常樂於探索未知事物、能夠容忍陌生情境,樂於把困難視為一種挑戰,在探索、挑戰未知中偏好看見自己的成長。
10%
合作互助:總是願意優先關照、包容他人的需求,在不同意見中尋求最大的合作可能,優先尋求團體的共同價值,信任團體成員的指引。
10%
堅毅負責:常常長時間專注投入於特定事物,排除干擾訊息,會對所承諾的事物,會負起責任目標、執行到底,享受追求成就。
10%
主動積極:常常主動提出特定見解,樂於付出活力與熱情投入特定問題、活動,引領他人的行動。
10%
樂群敬業:總是表現活潑、傳遞熱情,主動參與活動,熱衷於與夥伴一同完成任務。
10%
自信肯定:總是相信自己能達成目標,會肯定自身的優勢、長處,面對挫敗能較好的調整情緒。
10%
開朗活潑:總是正向樂觀的看待事物的發展,即使事件發展不如預期,也能保持接納、能看見正向價值,常常表現自在、不膽怯。
10%
親和接納:總是願意關懷他人情緒與感受,樂於接納與照顧他人困擾與情緒,表現和藹友善、易於親近。
5%
深思力行:常常追求事物的條理秩序,審慎確認事物的彼此關係,行事仔細考量後果。
5%
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展開