中國文化大學戲劇學系成立於民國52年，是台灣高等教育史中歷史最為悠久的戲劇學系。本系前身為戲劇系影劇組，五十餘年來培育出無數戲劇創作、劇場技術、戲劇教育、影視藝術、影視傳播等領域的傑出人才。本系的發展以戲劇為主、影視為輔，加之戲劇為表演藝術中最聚整合性的一環；學生的學習領域相對廣泛，有利未來生涯之發展優勢。

以培育臺灣當代劇場的新一代設計人才為目標。設有舞台設計、服裝設計、燈光設計、技術設計和舞台監督五項主修領域，招收對劇場視覺藝術設計及舞台管理有興趣之學生。課程結構從基礎到進階紮實規劃，強調重視設計與製作的實務能力，奠定學生未來從事表演藝術視覺設計、舞台技術指導與機關規劃設計、舞台管理等相關專業知能與技能。畢業校友從事的相關領域有：國內外的劇場、電影、電視、廣告、演唱會和主題樂園等。

戲劇為綜合藝術，在具體的表現上，包含了文學、音樂、舞蹈、美術、建築、多媒等等藝術類型之元素；藉由上列各類藝術因子的整合，透過展演來呈現。戲劇學系在培養劇場展演時，藝術、技術、行政各部門的創作與製作人才。

「劇場設計」屬表演藝術領域中幕後設計製作一大範疇，涵蓋非常廣，除舞台、服裝、燈光與技術設計等主要設計領域及舞台監督外，尚有妝髮造形設計、音效設計、影像設計等，簡言之，為增添表演者於演出製作中所呈現的視覺與聲光效果。

用心完成高中各學科的學習，樂於參與高中各類型課外、社團的活動；在學業之餘，對生活、生命帶著好奇心，體驗週遭。充實自身各種知識，培養多元興趣。經常欣賞各類藝術，如文學、音樂、舞蹈、電影、戲劇……等等。做一個積極參與社會脈動的人。

可多進劇場欣賞表演藝術活動累積經驗。
或可於寒、暑假期間參與各大場館舉辦與劇場相關夏令營活動進行自主學習，透過初步的學習，先了解劇場的工作環境。

本系為戲劇學系，學習方向在於劇場各類藝術與技術的養成，以及研讀在做為創作人所需之各類學理，同時兼顧人文內在底蘊的培養與創作技巧的訓練。一般學生容易誤解之處在以為本系與其它表演藝術系等同，是在培訓幕前的表演者。

本系是臺灣唯一將「劇場設計」獨立於表演藝術領域外所設立的專業學系，設計課程從基礎到進階紮實訓練。相較於本系戲劇系或劇場藝術學系，其課程架構乃將表導演、文史理論及設計領域課程混合選修，學生無專業主修別，此為最大的差異點。

本系之設立，旨在培養具人文素養之戲劇通才，畢業後可在戲劇、表演藝術、電影、電視、廣播甚或藝術行政管理等領域中一展實務與學理之長才；同時，透過本校綜合大學之優勢，學生可跨域學習，增益學生自身之就業發展條件。因此，本系畢業生之生涯發展路徑寬廣。

「做劇場」的都有一餐沒一餐，這似乎是一般人對劇場的印象。事實上，劇場設計師是屬於自由工作/創作者，較少有一畢業就依附於某劇團或某公司的型態。通常是透過累積作品知名度與風格來擴建與各單位的合作機會。但劇場設計的畢業出路很廣，也常有專職工作外，兼職接設計案的情形。

本系之教學在理論與實務並重。在學理培養上，學生需透過多方閱讀吸收知識，撰寫報告心得並通過考試檢視所學；在實務上，則需投注大量課程內、外的時間，準備功課與練習。一般學生會誤解之處在以為本系是以表演術科為主。

系上雖設立舞台、服裝、燈光、技術設計主修及舞台監督，但各領域另有搭配的相關技術性質課程，提昇學生劇場應用技能。如繪景專題、服裝結構專題、特效化妝、音響技術實務、聲音設計等課程。

1.本系為高等教育機構，培養的是大學生，並非訓練演員、藝人、網紅、明星、偶像之職業訓練或經紀場所。
2.本系著重理論與實務並重，並為提升學生素質與專業能力，教學把關嚴格。
3.本系之特質除了培養個人各項能力外，側重團隊溝通與分工合作之精神。

人文素養：培育學生具備基礎文史涵養，提升閱讀與解析能力。
視覺傳達：藉由文本閱讀與賞析，培育圖像思考能力，訓練轉化圖像為設計。
製作實務：培育正確劇場工作態度、紀律與價值觀，重視團隊合作核心價值，嫻熟劇場製作執行模式與工作流程。
多元技能：有效提升表現技法，並培育電腦設計軟體操作運用的能力，導引相關產業技術及觀念介紹，強化未來職場競爭力。

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