校本部

新北市石碇區華梵路1號

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本系擁有多元化的專業師資，教師多畢業於英國、法國、西班牙、中國大陸及台灣的知名學府。課程設計兼顧創作實踐與理論知識，特別規劃文創設計、視覺傳達及校外實習，為學生提供多樣化的專業發展選項。我們設有民間藝術與文創實踐工坊，並強調「一師一特色」的當代師徒制學習體驗，旨在培養具創新能力的文創設計人才。此外，透過校外實習和國際交換計畫，讓學生順利與業界接軌，邁向國際設計舞台。

本系創作組強調具人文素養之專業能力訓練，創作實踐與理論研究並重。創作教學兼重油畫、水墨、複合媒材裝置等多元形式表現，並藉史論類課程引導學生獨立思考，透過實作、實習，養成策展、藝術評論能力。學生在各類比賽表現傑出，並積極參訪國際展覽與交流。

本系設有美術創作與文創設計兩組，兩組之間課程規劃雖有差異性，但皆以「傳統為內涵，當代為訴求，文創為應用」作為核心宗旨。課程涵蓋藝術設計的理論與實作，鼓勵同學嘗試各種媒材與實踐體系，一方面深入歷史典範，同時勇於挑戰既定的審美框架，向當下環境發聲，大膽發展自我的獨特藝術與設計語彙。

本系名稱為「藝術與設計學系」，創作組基本以「視覺藝術創作」為核心，並擴及當代與新興藝術的學習。

培養自主學習和外語能力，提升藝術審美和清晰思維，並學習欣賞各類藝術與設計作品，保持好奇心。高中階段除了持續精進繪畫或造型基礎，建議多觀摩大型展覽（如台灣設計展、新一代設計展，以及各大美術館辦的重要展覽），以增進與當代藝術設計的對話，擴展視野，提前接軌當代文創場域，提升競爭力。此外，可以參加大學寒暑假舉辦的工作坊或研習營（如華梵大學漆藝研習營），透過多樣的訓練和成果累積，為學習歷程增添多元表現項目。

不論是理論課程還是創作課程，皆重於思想的激盪與個人觀點的陳述，教師引導、掌握課程運作，討論分享令學生學習分析統整以及自我表達。

一般而言，多數的美術學系或視覺藝術學系較偏向現當代藝術（西方體系）的專業發展，而書畫藝術學系則著重在傳統書畫的筆墨鍛鍊，而本系長期以來以教學體系的多元性著稱，在藝術上既能深入傳統典範，同時又勇於接受新潮、大膽實驗。本系除了美術創作，亦設有文創設計組。與一般的設計學系或視覺傳達設計系不同，本系的設計專業更偏向概念設計，有時甚至遊走在觀念藝術與設計的邊界，具有活潑鮮明的事件性與文化議題性傾向。

本系創作組重於純藝術的學習與創作，基本以各類繪畫和複合媒材的創作為主。在課程上雖與其他藝術相關科系有所重疊，但本組在各類創作的課程上安排上，具有更佳的深度與廣度。

許多高中生誤以為美術系畢業後只能成為專職藝術家，但實際上，美術系旨在培養多元人才。除了創作課程，我們還提供藝術行政、藝術理論及校外實習，讓學生具備業界所需的實務能力。關於文創設計，許多學生錯認為只需學習軟體，實則重點在於觀念、語言和文化深度。優秀的設計師應該能夠對社會和時代發聲，而不是僅僅依賴軟體。

以為本系畢業生只能在學校任教，擔任美術教師。本系學生畢業以後可以從事以下相關事業之工作，包括專業藝術創作、繪本創作/設計、藝術導賞與行政管理、才藝班經營/教學，學生在學表現一鳴驚人，未來成就潛力無限。

在高中職美術課程中，素描教學常因考試需求讓學生畫照片，這雖方便卻背離了寫實藝術的「深入觀察」精神。因此，本系的素描課程不會提供圖片讓學生臨摹。部分新生或許會期待直接學習素描技法，但重視並用心觀察對象才能真正掌握素描的本質。畢竟沒有觀察，何來描寫！

本系創作組課程以純藝術創作為主，並不適合以設計工作為職志的學生就讀。

近兩三年來，本系在專業化和特色化發展上，主要集中於建立各類工坊，如工筆畫工坊、繪畫物語工坊、書法篆刻工坊及民間藝術與文創實踐工坊。這些工坊的教學與大三的「創作專題」、文創專題，以及大四的「畢業製作」核心課程相結合，並充分利用個人工作空間，使本系在全國美術相關學系中獨具特色。

1.創作組課程TA皆為研究生學長姐，可協助課外術科輔導。
2.本系設有竹師藝術空間(一、二館)、澤空間、跨域實驗空間，定期舉辦藝術家展覽，提供學生展覽空間。
3.本系提供李澤藩教授美勞教育獎學金、膠彩獎學金、春之清華卓越獎，並鼓勵學生參加校內外藝術創作比賽，豐厚學生創作能量。