國立臺東大學 美術產業學系 |
國立嘉義大學 視覺藝術學系 |
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所屬學群 |
建築設計學群
跨
藝術學群
藝術設計學類 |
藝術學群
美術學類 |
所在校區 |
校本部 950 臺東市大學路二段369號 |
民雄校區 嘉義縣民雄鄉文隆村85號 |
學系特色 |
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培育專業藝術創作、數位藝術設計、藝術教育與藝術理論研究人才,一方面引導學生認識藝術之專業知識與研究方法;另一方面使學生能夠從藝術材料與形式之探討中體會與表達視覺的觀念,並強化學生視覺敏稅度與表現能力,同時提供學生嘗試獨立創作、設計與研究之機會,以提昇學生升學與就業的競爭力。 |
學科意涵 |
本系旨在培養藝術創作與數位設計專業的人才,讓學生能夠具備良好的創新創意、美感品味、專業技術與多元跨界知識外,更具備正確的職場倫理。同時,透過產學合作的機會,培養學生學理與實務兼備的職場知能。畢業後依個人興趣與未來職涯發展,報考美術、設計、動畫媒體等研究所進修,或進入美術產業相關職場發展。 |
視覺藝術學系: 視覺藝術學系(Visual Arts),是研究藝術創作與設計等造形藝術所需的美感與學理,其核心基礎是以視覺創作為重點,例如素描、繪畫、陶藝、裝置藝術、版畫、數位媒體和設計等。它是對美術的創作活動如平面繪畫、設計或立體造形等一系列視覺藝術領域的總稱。 |
學習方法 |
(1) 藝術創作:學習素描、水墨、油畫、版畫、陶藝、工藝設計、繪本、複合媒材、當代藝術、裝置藝術等創作技巧及藝術史研究,在創作的過程與教授討論技巧、理念上的問題。 圖解:學生證在學習且進行繪畫之創作 版權:自行拍攝 (2) 產業設計:平面設計、識別設計、數位藝術、多媒體、插畫設計、電腦動畫、產品設計、電腦刻模應用(雷雕、3D列印)、模型製作等技巧。在設計的過程與教授討論技巧、理念上的問題。 版權:自行拍攝 工作室:每位教授都會開一個工作室,學生經過「藝術創作」及「產業設計」的學習之後,選擇一個自己有興趣的工作室,進一步的跟教授溝通自己適合鑽研設計、藝術創作或進行兩者的整合,著手規劃、執行未來的創作、升學、工作...。 版權:自行拍攝 |
課堂講授:教授帶領學生了解現代與當代視覺藝術理論、中西藝術史、藝術批評以及美學等議題,增加同學的藝術觀念與涵養。校外實體課程:帶領學生以藝術進入社區,實際了解與活化當地社區狀況。參與協助策劃展覽,讓學生了解策劃展覽之細節與重要性。 術科實作教學:教授透過課堂實際示範操作,及課程中設計每個單元的作業,讓同學在課堂上實際操作練習各種術科諸如素描、版畫、油畫與陶藝等課程所需的專業技巧,讓同學具備美術創作能力。校外實作教學:將課堂所學習之技巧配合校外實作去呈現,例如 公共藝術 、繪本、 採訪影片等等。 藝術創作工作室:教授帶領三、四年級學生,協助同學以實際創作與討論的方式,聚焦在個人之研究領域,磨練精進其創作能力提升藝術表現的深度與廣度。 |
高中階段可以準備的學習方法或方向 |
多參與藝術類活動及展演 |
除了在校成績PR值與藝術修課成績外,鼓勵學生盡量呈現參加藝術參訪、藝術活動、學習藝術過程、心得與感想等活動的成果。 |
與相關科系之異同 |
以美術作為基礎發展設計與產業。系上有兩種截然不同的資源:第一種是產業合作機會,本系有很多機會與台東在地的藝術機構、商家、文創園區合作創作、辦活動、策劃展覽與學術交流,也有承接文化部、台東縣政府等計畫案提供學生實習機會。第二種是自然環境,創作多半以自然、神話作為題材,媒材也是取於自然,這種南島語系的文化藝術創作,思維及創作方式是一個完全不同的世界。 |
本校視覺藝術學系是以創作為主的藝術學系,其性質較接近美術學系,但所接觸的創作媒材較為多元,包括中西繪畫、立體造形、版畫、數位媒體設計或3D動畫的課程。課程主要以藝術工作室、數位設計工作室為主。 |
生涯發展容易誤解之處 |
美術產業學系,因為學習的多元化,所以未來的出入不一定侷限在當老師、設計師、策展人、美術編輯、海外藝術創作發展等等;有部分也會進入公司行號裡或自己創業開服飾店、咖啡店、餐飲店等等,用藝術獨特及靈活的思維去創造公司或店面獨創的價值。 |
一般人以為念視覺藝術系將來就只能當個窮藝術家,但是可以從事許多藝術相關的行業,例如網站美編,廣告設計、公共藝術執行、商業設計師、攝影師,開美術班或當美術老師等。 |
學習方法容易誤解之處 |
很多人會覺得國立臺東大學因為地緣關係導致資訊落後或者設備不足,但並非如此。國立臺東大學為台東唯一一所大學,所以本系資訊、設備、師資都為最新最完善的,而且還有擁有世界8大特色圖書館,學生只要有意願使用設備,都不會有不夠用的狀態,比起其他大學需要排隊使用設備來說,本系是一個師徒制傳授與學習的好地方。 |
一般大眾以為美術只是畫畫與美勞,但實際上視覺藝術相關的行業與應用的範圍極廣。藝術創作上美感經驗的養成來自於對事物的觀察敏銳度,這是視覺藝術教育所要訓練學生的主要目的。透過一連串有效的術科教學與美學、藝術史、藝術理論等知識,讓學生有觀察事物與獨立思考的能力,以提升個人藝術造詣與美感經驗的總體。 |
補充提醒與說明 |
美術產業學系有兩個比較特別的發展方向:其一為「兒童文學」,與本校兒童文學研究所合作,製作童話書及繪本...。其二為「在地產業發展」,在台東有兩個糖廠文創園區、鐵花藝術村、藝術與設計工作室和飯店業等等,與濃厚的原住民、南島語系文化及藝術,台東在藝術上的發展是非常有未來的,在未來出入上也多了一些選擇。 |
本系課程結構依照本系之教育目標開授課程,並於大二下學期開始有實務型的三個模組,分別為「中西繪畫學程」、「應用藝術學程」、「電腦藝術與設計學程」,並開設藝術理論、藝術行政與藝術教育等相關課程。 |
國立臺東大學 美術產業學系 |
國立嘉義大學 視覺藝術學系 |
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核心課程地圖 |
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專業選修課程 |
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特色課程 |
版畫
1.透過基礎版種技法的實作,培養版畫文創品的開發技能。 版權:自行拍攝 陶瓷彩繪應用本課講述陶瓷彩繪的原料及工具,並且實地調製彩繪用色料及透明釉。實作上訓練學生裝飾藝術設計的創作能力、及表現能力和技法的運用。並且指導練土技巧、基礎拉坯技巧、土版成型、快速拉大盤子技巧。最後訓練學生排窯、燒窯之技巧。 版權:自行拍攝 油畫藉由靜物題材的觀察與描繪,讓學生熟悉媒材的表現特性,並加強傳統繪畫應注意的構圖,亦包含認識油畫材料、基礎油畫表現和油畫創作面相的初探。透過名家作品的臨摹,從中學習古典油畫技法的表現技巧。 版權:自行拍攝 色彩學本課程目的在於了解基礎色彩學知識、進而學習在設計製圖與專案製作上之色彩應用要領,並進行創造性的色彩計畫設計實務,期末將個別完成設計專題。學生將透過專題實作練習,了解色彩學之應用技巧與概念。 版權:自行拍攝 故事腳本
藉由電影、動畫、舞台劇等影像作品的賞析與小組討論,引導學生進行思辨。 版權:自行拍攝 |
油畫創作
課程除了教予繪畫基礎,也讓學生嘗試各種畫風並自我探索,建立個人風格與特色;此課堂以傳統技法與現代繪畫兩主軸進行,依學生需求去加強指導,並引導學生的想像力與創造力,使學生不受媒材的侷限,創作出更多不同面向的作品。 版畫創作此課程學習可以學到多種類型的版畫,有木板、平板、絹印、銅板等版種,學校有提供各種的設備,每一個版從製版開始學習,教授刻板技術、印製技巧及空氣溫度濕度對於版畫之影響等知識,學生可以學習到多元的版種,了解不一樣得版畫特性。同時可以運用在創作與應用藝術上。 陶藝創作本課介紹基本的陶藝相關硬體設備及操作方法,進而教授手塑成形、拉坏成形、釉藥學與窯爐燒成等知識,學生可以利用陶土的可塑性特質,將個人的藝術觀念轉化成為立體的實用器皿或非實用純粹造型的作品。 設計本課程有包含了平面設計及3D動畫設計,平面設計課程內容了產品logo設計、平面海報設計、文字排版設計及包裝設計,3D動畫設計課程有室內建築設計建模以及人物角色設計建模,人物角色建模後會更進一步建立骨架,使人物能夠靈活動作。 |
國立臺東大學 美術產業學系 |
國立嘉義大學 視覺藝術學系 |
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適合從事工作 |
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系友生涯 |
張世蓉張世蓉在陶藝上得獎無數,在多年的努力及比賽參展中均有令人驚豔的成績,作品從早期的鄉土小民到原住民族的生活情態,將臺東特有的族群文化用陶土記錄下來。 陶屋工房創立時間為2012年,以陶為媒材,把藝術溶入生活中的美學概念。由於熱愛陶所以將陶藝創作生活化,並發展出獨特風貌的現代陶藝及臺東原住民族藝術創作,有溫度及生命力的作品是我們陶屋工房努力的目標。
林戎依來自成功小馬部落的戎依一直生活在阿美族生活圈中,所以在面對自己的文化時雖然沒有介入但是一點也不陌生」,直到了大學時期,才開始與傳統文化有較多接觸,但除了歌舞的學習以外,內心對於自身族群文化的認知並不豐厚。 創立獨樹依織工作室,傳承族裡古老的工藝,學習尊重大地的恩賜,扎根,傳統文化;茁壯,傳統工藝;創造,嶄新面貌。
王柏偉生於高雄,2012年開始自由接案,擅長平面設計、展覽活動視覺設計、品牌設計、包裝設計,透過自我要求及細節刻劃體現出美感的溫度。曾任國立臺中科技大學商設系兼任講師,現為SIANG SINN DESIGN共同創辦人。 獲獎 2016-ADAA-入選 2015-第十屆澳門設計雙年展-入圍 2015-臺灣國際學生創意大賽視覺設計類-入圍 2015-亞洲海報前衛實驗設計展-展出 作品收錄 2018-Ac |
王源東1976年高中畢業於省立嘉義師範專科學校國校師資班,並進入嘉義師專就讀,在五專時期,得過無數校內外繪畫獎項,畢業後在1984年進入國立台灣師範大學美術系國畫組,在學習過程中,也積極參與繪畫比賽,獲獎無數。 曾擔任過台北縣碧華國中教師、台南家專美工科講師、國立中正大學美術社指導老師、台灣女子技術學院美術系副教授、之後專職於國立嘉義大學美術系擔任教授兼系主任,直到2016年二月退休,目前擔任長榮大學書畫藝術系教授和台南市師美學會常務理事。
蔡宜儒畫畫自小即是我最大的興趣。 先前我所就讀的均非美術班,直到高三那年,我開始習畫並加考術科,同年考上嘉義大學,於大四時再考上嘉義大學視覺藝術研究所。 由於我對東方美學的喜愛,水墨成為我在大學時的主修,並同時修習現代藝術與理論,在嘉大的日子裡,是奠定我日後走向專職創作之路的基礎養成。 研究所時的創作獲得了畫廊的青睞,於是在畢業後即發表了首次個展。 退伍後,順應著內心渴望持續創作的聲音,毅然決然地將自己投入到專職創作之路,一切從零開始。 埋首創作半年後,作品獲得第一屆台北當代水墨雙年展首獎,之後持續受邀展出並創作不斷至今,作品為美術館、畫廊、企業、及私人等收藏。
林家弘高中選填大學時,我堅決選填美術相關科系,在校園介紹時,看到國立嘉義大學院所介紹相當驚艷,進入視覺藝術系後,深受優秀師資之惠,在藝術樓寬敞空間與精良設備下創作,很幸福。此外,在系所安排下多次參與嘉義鐵道藝術村與梅嶺美術館的展覽,嘉大視覺藝術系是絕佳的選擇!在大學畢業四年後,進入高師大美術系研究所就讀。 大四畢業前,我即思索著該如何有固定收入以維持創作,我選擇以藝術教學成就創作堅持,乃成立視界藝術短期技藝補習班。在創作的部分2008-2016年由台北著名藝廊代理,積極參與亞洲地區的首爾、北京、上海、澳門、台北藝術博覽會。2017年開始與YV museum合作,2019年開始於波士頓CAI當代藝術中心及匈牙利Tatabanya市立美術館舉辦個展,並紐約藝博展覽。
謝怡如畢業於台中一中美術班,大學選擇至嘉義大學視覺藝術學系來學習,而研究所則是到台南藝術大學造型就所就讀。從高中開始嘗試與學習平面繪畫,以壓克力為主要媒材,作品造型鮮明用色活潑,一直以平面繪畫為創作方向。 曾獲「2010高雄獎」首獎,「2011台灣美術新貌平面創作」首獎,2011 獲選「第九屆桃源創作獎-觀.點」,2012 獲選「南島國際美術獎」,2013獲選「台北國際藝術博覽會台灣製造新人推薦」,2015 年「Art Olympia 國際藝術競賽」第六名,目前現職於藝術創作,並在大學兼課。每年在台灣各地舉辦個展與聯展,也積極參與國外畫廊聯展,在紐約與東京等地皆有展出。
黃偉茜大學就讀於國立師範大學中文系,副修美術。對美術有相當的興趣,於是考進嘉義大學視覺藝術研究所,研究所時期開始專研陶藝,創作風格不拘泥於形式,喜歡自由天馬行空的想像,作品反映出當代社會中的不確定性。 研究所之後,雖然擔任專任教師,但一直持續創作,積極參加聯展與個展。作品榮獲2018西班牙L`Alcora 國際陶瓷競賽特別獎。喜歡創作時可以將內心世界表現,利用陶土成為與外界溝通的管道。 |
國立臺東大學 美術產業學系 |
國立嘉義大學 視覺藝術學系 |
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多元能力 |
空間定向:能覺察環境、物體與自己的相對位置,辨別出方向、維度,想像物體在移動或重新排列後的外觀。
10%
敏銳創造:能覺察特定事件與觀念、理論之間的差異,且能對事物進行拆解、組合、重新詮釋,呈現新穎之處。
10%
邏輯推理:能捕捉事物運作的規律或關聯性,歸納或是推演不同事物的差異或因果關係,並得到特定理解。
5%
數理科學:能選擇適當的科學、數理知識或邏輯來思考問題,依據科學規律正確地推演出答案或排列資訊。
5%
記憶詮釋:能識別、儲存、喚起多項資訊、數字、知識內容,且能以多種方式組合這些訊息間的差異與關聯。
5%
快速知覺與總結:能從散落的資訊中,快速分辨與覺察具有意義的訊息,且能歸納出要點、關聯、架構等概念。
5%
語文理解與表達:能透過語文理解他人想法形成特定概念,且能說明特定想法或因果關係。
5%
同時多工:能同時接收多個訊息,切換心力在不同的訊息組合。
5%
專注力:投入心力在特定訊息及排除外部干擾。
5%
手工操作:能依據物體變化(如移動速度),快速地調整出肢體反應,或以運用手部與手指進行精細動作。
5%
遠觀細察:能在遠、近距離中能分辨、比較色彩差異,在不同光線強度下能觀察物體大小、距離、移動變化。
5%
聽覺辨識:能在有干擾的情況下專注於聲音來源,分辨音調、音量,並將不同強度的聲音轉為可辨讀的語句。
5%
批判思考:運用不同觀點對問題進行理性分析,對問題的解決方法或結論,評估出優缺點、支持、反對的意見。
5%
主動學習:積極尋求新資訊用以掌握問題的前因、後果以及預期影響,並依據各環節選擇適合的學習行為。
5%
社會覺察與合作:覺察並理解他人的感受或想法,並調整自己的做法,配合他人來完成任務。
5%
說服協商:提出觀點與他人商議或說服他人同意,以積極的態度引導他人,達成共識、目標,或解決困難。
5%
問題解決:分析並預判問題的成因與後果,設想出合適的解決方法及使用的工具。
5%
運作分析:分析特定需求並規劃合適的運作流程,運用技術調整、組裝、設定設備,讓設備及系統正常運作。
5%
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敏銳創造:能覺察特定事件與觀念、理論之間的差異,且能對事物進行拆解、組合、重新詮釋,呈現新穎之處。
20%
邏輯推理:能捕捉事物運作的規律或關聯性,歸納或是推演不同事物的差異或因果關係,並得到特定理解。
5%
數理科學:能選擇適當的科學、數理知識或邏輯來思考問題,依據科學規律正確地推演出答案或排列資訊。
5%
記憶詮釋:能識別、儲存、喚起多項資訊、數字、知識內容,且能以多種方式組合這些訊息間的差異與關聯。
5%
快速知覺與總結:能從散落的資訊中,快速分辨與覺察具有意義的訊息,且能歸納出要點、關聯、架構等概念。
5%
空間定向:能覺察環境、物體與自己的相對位置,辨別出方向、維度,想像物體在移動或重新排列後的外觀。
5%
同時多工:能同時接收多個訊息,切換心力在不同的訊息組合。
5%
專注力:投入心力在特定訊息及排除外部干擾。
5%
手工操作:能依據物體變化(如移動速度),快速地調整出肢體反應,或以運用手部與手指進行精細動作。
5%
遠觀細察:能在遠、近距離中能分辨、比較色彩差異,在不同光線強度下能觀察物體大小、距離、移動變化。
5%
批判思考:運用不同觀點對問題進行理性分析,對問題的解決方法或結論,評估出優缺點、支持、反對的意見。
5%
主動學習:積極尋求新資訊用以掌握問題的前因、後果以及預期影響,並依據各環節選擇適合的學習行為。
5%
自省促進:收集、評估自己或他人的表現,提出可改善及調整的方法或採取行動。
5%
社會覺察與合作:覺察並理解他人的感受或想法,並調整自己的做法,配合他人來完成任務。
5%
問題解決:分析並預判問題的成因與後果,設想出合適的解決方法及使用的工具。
5%
運作分析:分析特定需求並規劃合適的運作流程,運用技術調整、組裝、設定設備,讓設備及系統正常運作。
5%
語文理解與表達:能透過語文理解他人想法形成特定概念,且能說明特定想法或因果關係。
5%
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性格特質 |
探究冒險:常常樂於探索未知事物、能夠容忍陌生情境,樂於把困難視為一種挑戰,在探索、挑戰未知中偏好看見自己的成長。
15%
變通開創:常常對多種事物,表達熱情興趣,對於既有事物,進行拆解、重組,給予新的理解與觀點,並且喜愛創造出令人意想不到的新事物。
15%
合作互助:總是願意優先關照、包容他人的需求,在不同意見中尋求最大的合作可能,優先尋求團體的共同價值,信任團體成員的指引。
10%
堅毅負責:常常長時間專注投入於特定事物,排除干擾訊息,會對所承諾的事物,會負起責任目標、執行到底,享受追求成就。
10%
深思力行:常常追求事物的條理秩序,審慎確認事物的彼此關係,行事仔細考量後果。
10%
主動積極:常常主動提出特定見解,樂於付出活力與熱情投入特定問題、活動,引領他人的行動。
10%
樂群敬業:總是表現活潑、傳遞熱情,主動參與活動,熱衷於與夥伴一同完成任務。
10%
開朗活潑:總是正向樂觀的看待事物的發展,即使事件發展不如預期,也能保持接納、能看見正向價值,常常表現自在、不膽怯。
10%
親和接納:總是願意關懷他人情緒與感受,樂於接納與照顧他人困擾與情緒,表現和藹友善、易於親近。
5%
自信肯定:總是相信自己能達成目標,會肯定自身的優勢、長處,面對挫敗能較好的調整情緒。
5%
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變通開創:常常對多種事物,表達熱情興趣,對於既有事物,進行拆解、重組,給予新的理解與觀點,並且喜愛創造出令人意想不到的新事物。
50%
樂群敬業:總是表現活潑、傳遞熱情,主動參與活動,熱衷於與夥伴一同完成任務。
30%
深思力行:常常追求事物的條理秩序,審慎確認事物的彼此關係,行事仔細考量後果。
20%
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